?

Log in

No account? Create an account

Верхний пост

Здравствуйте! Добро пожаловать в ЖЖ оркестра Musica Viva!
В этом посте Вы можете представиться, задать интересующие вопросы, оставить пожелания, поздравить нас с гастролями и чудесными соисполнителями и написать любую другую важную для Вас и нас информацию. Комментарии скрыты!

Итальянскую музыку можно слушать бесконечно, она всегда молода и современна, поскольку в ее волшебных звуках запечатлена сама вечность. В год «России-Италии 2011» возможностей для знакомства с ней становится значительно больше. Лучшие образцы итальянского музыкального искусства можно будет услышать на апрельском Международном фестивале «Посвящение Италии: Viva la Musica!», посвященном истории взаимосвязей и контактов культур Италии и России на протяжении нескольких веков, в исполнении блистательных итальянских виртуозов и Московского камерного оркестра «Musica viva» под руководством Народного артиста России Александра Рудина. Фестиваль будет проходить с 18 по 29 апреля 2011 года в концертном зале и фойе Дворца на Яузе и в Оружейной палате Московского Кремля.

Пять изящных концертов фестиваля представят пять самых красноречивых символов итальянской музыкальной культуры. Божественные красоты бельканто, расцветшего в операх знаменитой романтической троицы Беллини — Доницетти — Россини, прозвучат в исполнении молодых солистов Большого театра России под управлением итальянского маэстро Паоло Вальери. Зажигательные тарантеллы, вилланеллы, фроттолы, старинные неаполитанские песни в исполнении народного ансамбля «Neapolis Ensemble» перенесут нас на залитые солнцем улицы Неаполя, где эти мелодии живут до сих пор в своем первозданном виде. Дьявольские трели и головоломные пассажи скрипичных концертов Корелли, Вивальди, Тартини и Локателли рискнет воспроизвести на скрипке работы Пьетро Гварнери (1733) блистательный солист и дирижер Джулиано Карминьола. В «Концерте Премьер «Рукописи не горят…» 28 апреля оркестр «Musica Viva» исполнит оперную и балетную музыку Дж. Сарти, Дж. Паизиелло, М. Э. Карафы ди Колобрано - великолепных итальянцев 18 - начала 19 веков, чьи сочинения уже почти 200 лет не исполнялись в России и хранятся и впервые за прошедшие века будут извлечены из архива Большого театра России. Заключительный концерт фестиваля 29 апреля решен в фантазийном стиле: маэстро Александр Рудин заставит звучать сам Дворец на Яузе, используя разнообразные пространственные эффекты в традициях венецианского собора Сан-Марко. В этот вечер меломаны получат редчайшую возможность услышать венецианскую оперу эпохи барокко: впервые в России будет исполнена серената Антонио Вивальди «Глория и Гименей», написанная к бракосочетанию французского короля Людовика XV с польской красавицей Марией Лещиньской.

Весеннее пиршество итальянской музыки подарит слушателям уникальную возможность услышать итальянских виртуозов, скрипку Гварнери, музыку любимых композиторов, в числе которых Вивальди, Боккерини, Тартини и Беллини, «и упоительный Россини, Европы баловень — Орфей»!

Программа фестиваля:

18 апреля, 19.30. Дворец на Яузе
Открытие фестиваля
Дивертисмент в Итальянском стиле (Россини, Доницетти, Беллини)
Московский камерный оркестр «MUSICA VIVА»
Дирижер - Paolo Vaglieri (Италия)
Солисты - Венера Гимадиева, Павел Колгатин, Алексей Лавров

/Паоло Вальери, дирижер, Италия/

19 апреля, 19.30. Дворец на Яузе
Неаполитанский народный ансамбль «Neapolis Ensemble»
Тарантеллы, песни и вилланеллы 16-18 веков

/Neapolis Ensemble, Италия/

26 апреля, 19.00, Оружейная палата Московского Кремля
Итальянская виртуозная музыка XVII-XVIII веков
Московский камерный оркестр «MUSICA VIVА»
Солист и дирижер Джулиано Карминьола (скрипка, Италия)
Корелли, Вивальди, Тартини

/Джулиано Карминьола, скрипка, Италия/

28 апреля, 19.30. Дворец на Яузе
Концерт Премьер «Рукописи не горят…»
(Итальянская оперная и балетная музыка 18-начала 19 веков)
Концерт подготовлен на основе уникальных рукописей, предоставленных архивом Большого театра России
Дж.Сарти, Дж.Паизиелло, М.Э.Карафа ди Колобрано, И.С.Майр
Московский камерный оркестр «MUSICA VIVА»
Дирижер - Александр Рудин
Солистка - Анастасия Белукова

/Рукопись партитуры/из архива Большого театра/

29 апреля, 19.30, Дворец на Яузе
Закрытие Фестиваля. Маэстро об Италии (музыкальные фантазии)
Московский камерный оркестр «MUSICA VIVА»
Солист и дирижер - Александр Рудин (виолончель, виола да гамба, фортепиано)
Боккерини, Респиги
Вивальди Серената “La Gloria e Imeneo” –
Первое исполнение в России!
Солисты:
Алина Яровая (сопрано, Россия)
Елена Бискуола (меццо-сопрано, Италия)

/Маэстро Александр Рудин/

Концерт в соль миноре



Недавно маэстро Рудину стало скучно и грустно.
Но вместо того, чтобы погрузиться в глубокие пучины меланхолии, что случается со всеми обыкновенными людьми, маэстро, личность не обыкновенная, а творчески одаренная, решил назначить внеочередную репетицию. Из-за грустного настроения произведения игрались исключительно в миноре. В соль миноре. Рудину и музыкантам это очень понравилось и решено было устроить концерт в одной тональности - соль минор.
Материалы о концерте 22 ноября продолжают выходить в прессе. Встречаются довольно интересные оценки. Вот, например, несколько цитат и ссылок:

То, что концерт стал своеобразным рекордом, писали ещё в анонсе концерта РИА-Новости, цитируя Рудина: "Я выступлю как солист, причем с очень длинной программой кавалькадного типа. Это будет гала-концерт из виолончельных. Во-первых, они мне нравятся, а во-вторых, захотелось их сгруппировать таким образом, который мне представляется уместным, а в-третьих, установить своеобразный рекорд - сочинений действительно довольно много. Я играю шесть концертов и две пьесы", - рассказал музыкант".

Довольно лестно об Александре Рудине отозвался "Часкор": "Самый обаятельный маэстро" — если бы такой титул присуждался в России, то Александр Рудин, безусловно, был бы главным претендентом на него. Впервые попав на его концерт, каждый человек невольно становится собеседником маэстро, безо всякого апломба приглашающего к размышлению на равных о красоте, запечатлённой в звуке".

"Для Александра Рудина это был концерт-манифест, признание в любви к богатому на прелестные раритеты репертуару конца XVIII века, но одновременно и оммаж романтической традиции (концерт Дворжака, две пьесы для виолончели с оркестром Сибелиуса), а заодно и мостик к знаковым именам отечественного ХХ века (Второй концерт Шостаковича был написан для Мстислава Ростроповича). Плюс еще и презентация двух российских премьер — концерта Георга Кристофа Вагензайля (1715-1777) и помянутых пьес Сибелиуса "Cantique" и "Devotion", - очень точно отмечает в остальном в не слишком ласковой рецензии Сергей Ходнев, музыкальный обозреватель "Ъ".

"Венчавший марафон Концерт Дворжака стал обязательной данью большому стилю, хотя прозвучал он ближе к одиннадцати ночи, когда уже было пора, сняв галстуки, чокаться за здоровье юбиляра", - пишет Петр Поспелов в "Ведомостях".

"Великолепный музыкант, один из самых авторитетных мастеров и виртуозов, редчайшего класса ансамблист и умный дирижер, знаток инструментальных стилей и композиторских эпох, он никогда не слыл ни разрушителем основ, ни атлантом-охранителем на пафосных котурнах. Даже стилистической тонкости и точности как собственной игры, так и манеры своего оркестра Рудин никогда не приписывал "аутентистских" мотиваций и намерений", - оценивает игру Маэстро Юлия Бедерова во "Времени новостей"

Кстати, "Ъ" обрадовал симпатичной фотографией с концерта

Рубрики:



Александра Рудина поздравляют его друзья и коллеги:

"Особое событие нынешнего музыкального сезона - юбилей Народного артиста России, маэстро Александра Рудина - одного из выдающихся музыкантов наших дней. Это разносторонне одаренный артист с мировым именем, который реализует себя с одинаковым успехом во многих сферах музыкального искусства, при этом строго следует избранному пути - поисков и экспериментов в русле академической традиции. Хочется от всей души поздравить маэстро, выразить ему глубокое восхищение его творчеством и тем мастерским курсом, которым он ведет свой оркестр Musica viva к новым вершинам успеха".
Сергей Худяков

"Дорогому Саше желаю неиссякаемых сил для творчества и для жизни в целом. Всегда с любовью думаю о нем, благодарен и за его дирижирование и за его поддержку на моем собственном тернистом дирижерском пути. Жду совместного музицирования с ним впервые как виолончелистом(!) в марте".
Константин Лившиц

"Александр Рудин – это удивительное явление в современном исполнительском мире.
Для меня встречи с ним всегда большая творческая и человеческая радость, поскольку в нем удивительно гармонично сочитаются не только его разнообразные таланты как виолончелиста, пианиста, дирижера, камерного музыканта, художественного руководителя и т.д. с редкими человеческими качествами тонкого, интеллигентного, умного и красивого человека.
Еще более редкое качество в наше время – отсутствие постоянного Эгоизма и Эгоцентризма, которые являются практически неизбежными атрибутами современных исполнителей – делает встречи с Сашей удивительно приятными и радостными, и которых я всегда жду с нетерпением.
Мы дружим с нашей первой встречи в Москве в 1988 году, и я убежден что мы - друзья и соратники на всю жизнь.
Поздравляю тебя, дорогой Саша, с круглой датой, и желаю тебе не только крепкого здоровья и еще больших творческих удач, но главное – не меняйся! Всегда оставайся таким каким я тебя знаю уже 22 года.
С любовью и восхищением,
Дмитрий Ситковецкий".

"Будьте вдохновленными, божественными, незабываемыми!
Я рад вспомнить встречу с Рудиным. Удачи ему.
Земля спасится не проповедями, но божественной музыкой".
Эмил Стефанов

"Warmest good wishes to Sasha on his anniversary. We love his great musicianship and his wonderful ideas. Keep right on going Maestro!"
Sir Roger Norrington

"Cher Sasha,
prèsqu’un demi siècle – bientôt la moitié de ta vie nous nous connaissons maintenant. Depuis notre premier rencontre en 1988 j’ai connue tellement des moments musicaux exceptionnelles avec toi.
De Schoenberg/Webern par CPE Bach, Mozart et Mendelssohn jusqu’à Mercadante. Une évolution musicale?
Happy birthday, dear Sasha – happy birthday to you! Bon continuation dans ton prochain demi-siècle,
András (Adorján)".

Рубрики:

Несколько хороших цитат из недавнего интервью А. Рудина "Московскому Комсомольцу".

— Виолончель у меня из Госколлекции, более 20 лет на ней играю… Хотя есть и своя, тоже старая, самого известного в мире мастера — anonymus.

— Будучи студентами, люди не осознают, что играть в хорошем оркестре — это тоже достойная работа, что жизнь вполне себе удалась, ведь здесь музыка! До них это доходит очень поздно, ведь поначалу все нацелены исключительно на сольную карьеру, а это глубоко порочно.

— Хочу свое время дожить в собственной системе музыкальных координат, в своем измерении, ни на что его не променяв.

Ну, и в стиле "МК":

— Мне, извините, музыка до сих пор приносит удовольствие.

Интервью полностью.
Александр Рудин в интервью "Российской газете" буквально накануне концерта:
"В современной музыкальной культуре, мне кажется, вообще происходит что-то нехорошее. Причем, не только в России. Исполнительская, творческая, композиторская деятельность действительно стала похожа на бизнес, и что ждет музыкантов в будущем, я плохо представляю. Не секрет ведь, что сегодня основным контингентом абонементных концертов является возрастная публика. Поэтому главная задача сейчас - сохранить аудиторию, привлечь в нее молодых людей. Современные дети интересуются совершенно другими вещами, и самое страшное - это власть Интернета, виртуального пространства, где они проводят неограниченное время. По сути, они постоянно находятся в неправильном поле".

И много других интересных мыслей!

UPD: Обсуждение в ru_classical.

Рубрики:

Друзья, запись со вчерашнего концерта можно посмотреть здесь: http://meloman.ru/?id=33.